
✏️ О винтажной армянской танцевальной музыке
Приехав в армению в 2022 году, я сразу задался целью собрать плейлист, посвященной винтажной армянской танцевальной музыке – диско, фанку, ритм-н-блюзу. Но с этим плейлистом все как-то сразу не задалось. Армяне — в пятерке лидеров среди народов Ближнего Востока по количеству выпущенного фанка и диско. Но те мастодонты, которых я услышал еще до поездки Армению, довольно сильно искажали восприятие и мешали расширить список.
Еще в 2019 году я услышал переизданную лейблом Numero Group пластинку Гамлета Минасяна, записанную им в Иране в 1979 году в преддверии иранской революции. Целый месяц после этого я начинал и заканчивал день прослушиванием Alas-Alas. Эта песня казалась мне музыкой к несуществующей параджановской притче, наполненной анахронизмами из эпохи 80-х. Помните, в Ашике Керибе женщины из гарема шаха внезапно достают автоматы и начинают палить в воздух? Так вот, мне казалось, что в несуществующем фильме, например, Ясон по дороге за золотым руном мог завернуть в древнеармянское царство, и в храме Михра, вместо изваяния солнечного божества, встретить Гамлета Минасяна.
В 2021 году, когда мы с Кареном, автором этого сайта, сидели у меня дома и слушали свежий альбом Altin Gün, он рассказал мне про Харута Памбукчана. У Карена в семье его музыка была застольной и звучала на всех праздниках. Мне показалось, что Харут был похож на Altin Gün больше, чем кто-либо из турецких предшественников. Опять армянский артист надолго засел у меня в плеере, а с Кареном мы даже решили попробовать сделать что-то типа Altin Gün, но на армянский манер: переигрывать классические эстрадные песни 70-х с более фанковыми и грувовыми аранжировками.
Чуть позже в том же году вышел абсолютно гениальный сборник Дарона Сассуняна Silk Road: Jorney of The Armenian Diaspora. Дарон в течении нескольких лет собирал редкие армянские пластинки и сделал компиляцию из самых хитовых треков 1971-1982 годов. Танцевальный потенциал у неё мне показался не таким большим, и до Армении треки с неё я нигде не ставил, но всё равно переслушивал с большим удовольствием.
И вот, оказавшись в Армении, я был уверен, что найду не меньше хитов на местных развалах. Интересной музыки и вправду было достаточно, но меня поджидало несколько сюрпризов.
Во-первых, диско и его электронные дети в лице хауса и техно далеко не всеми людьми воспринимаются как танцевальная музыка. Даже в рамках современной американоцентричной культуры больших городов, рок-н-ролл или сальса заходят на танцполе куда больше — что уж говорить о тех местах, где в почёте фольклор. А армяне — очень патриотичные слушатели. Сколько раз я ни ставил армянское диско на дискотеках в Армении, отклик оно находило только среди ценителей. А вот народные ритмы с размером 10/8 всегда заходили на «ура». Причем исполнять их мог и фольклорный ансамбль, и уже упомянутый Харут Памбукчан, и легендарный певец Бока, и его внук, популярный певец Жока. По этой причине армянское диско — это экзотическая штука даже для самих армян. И делали его не шибко-то много.
Во-вторых, советское диско, ритм-н-блюз и фанк очень сильно пострадали от тогдашних традиций звукозаписи. Петя Чинават, сооснователь винилового магазина DiG, как-то вспоминал свою знакомую сотрудницу фирмы «Мелодия», которая захаживала к нему в магазин и травила байки. Одна из них была такой: когда на дворе ещё стояла холодная война 80-х, временами на студии «Мелодии» взникал КГБ-шник, велевший сделать басы тише, якобы, не по-американски. Диско и фанк, намертво связанные с африканской перкуссией и бас-гитарой, сильно страдали от такой дискриминации низких частот. А один из самых ярких примеров работы агентов государственной безопасности, как мне кажется, — пластинка Арама Сатяна «Песни». Баса там нет совсем. Поэтому, хотя у песен невероятный танцевальный потенциал, на дискотеке их особо не поставишь.
В-третьих, армянский народ очень плодовит на удивительных музыкантов, больших мастеров своего дела. Арам Хачатурян, Арно Бабаджанян, Тигран Хамасян — эти люди в представлении не нуждаются. Абсолютно очевидно, что в Армении сильная музыкальная школа. Но, достигнув ледяных высот технического и композиционного мастерства, очень трудно спуститься и сделать музыку простых удовольствий, такую как фанк или диско, поджигающую кровь и тело. Иным образом я не могу объяснить, почему в армянских диско-треках такие сложные мелодические решения, совершено отвлекающие от танца. Послушайте, например, «Сиро Гишер» или «Тавих» в исполнении Раисы Мкртчян.
И в-четвёртых, светлая грусть пронизывает многие армянские песни. Непонятно, откуда она взялась в таком солнечном краю. Может быть её навеяла русская тоска, пришедшая с севера. А может быть она свойственна традициям многих культур, связанных с персидской. Послушайте, например, «Сазо Аваз» в исполнении иранского певца Мухаммеда Резы Шахиджаняна:
Затем послушайте «Песни ностальгии» курда Али Акбара Моради:
Потом послушайте «Имал Эним» в исполнении армянского фольклорного ансамбля «Шогак».
Последней послушайте песню «Миайн Кез Хамар» в исполнении Рубена Матевосяна.
И у иранцев, и у курдов, и у армян в музыке есть эта пронзительная меланхоличная мелизматика – украшение мелодии, при котором на один слог приходится много звуков мелодии. Все они веками испытывали влияние персидской музыкальной культуры. Может быть именно потому, что такая печальная манера пения лежит в корне традиционной музыкальной культуры, она проникла и в модную во второй половине XX века танцевальную музыку – в фанк и диско.
В общем, Армения открыла для меня очень большой мир как и аутентично исполненной на западный манер танцевальной музыки, так и взрощенной на традиционной почве. С большим удовольствием представляю вам плейлист, родившийся на этом пути.









